πώς να γίνετε αρχιτεκτονικός εικονογράφος


Απάντηση 1:

Υπάρχει μια ενδιαφέρουσα, αν είναι ανομοιογενής, ιστορία στον ρόλο των εικονογράφων στην αρχιτεκτονική. Το πιο σημαντικό παράδειγμα είναι το έργο του Γκόρντον Κούλεν (1914-1994). Αν και ήταν αρχιτέκτονας, η σημαντική του συνεισφορά ήταν στο ρόλο του ως εικονογράφος.

Το στυλ του ήταν ξεκάθαρο και άμεσο και συνέβαλε στην ανάπτυξη μιας θεωρίας του αστισμού που ονομάζεται «αστικό τοπίο». Η ιδέα ήταν να αντιμετωπίσουμε την ανάπτυξη των αστικών χώρων όπως σε ένα τοπίο, συνθέτοντας προσεκτικά παλιά και νέα στοιχεία σε μια σειρά από παραστάσεις, αντιπαραθέσεις και διαδρομές που ελπίζουν να οδηγήσουν σε μια ζωντανή αστική υφή. Αυτό κορυφώθηκε με ένα γνωστό βιβλίο με τίτλο «Το Concise Townscape» και οι αρχές του υπερασπίστηκαν από το επιδραστικό αρχιτεκτονικό περιοδικό «The Architectural Review».

Μία από τις σημαντικές συνεισφορές είναι η παρουσία ανθρώπων και των δραστηριοτήτων τους στο δημόσιο χώρο. Δεν ήταν μόνο οι τυπικές συνθέσεις. Τούτου λεχθέντος, το έργο του θα μπορούσε να επικριθεί για το πώς φαίνεται οι πόλεις και όχι πώς λειτουργούν. Είναι μια λεπτή γραμμή και αυτό πρέπει να μελετηθεί προσεκτικά στη σχέση μεταξύ εικονογράφου και αρχιτέκτονα. Δεν νομίζω ότι στη δουλειά του Cullen ήταν μόνο ή απλώς η «εμφάνιση» - το στυλ που δούλεψε στο χώρο έκανε καθαρά ορατό και νομίζω ότι υποστηρίζει τη σημασία του.

Αυτά τα είδη διαγραμμάτων, επίσης σαφή και άμεσα, δείχνουν ότι υπάρχει ενδιαφέρον για τη δομή της πόλης. Εστιάζοντας στην εικόνα, έχουμε μια πολύ άμεση γλώσσα - νομίζω, μια γλώσσα που μπορεί να επικοινωνήσει με μη αρχιτέκτονες. Αυτός είναι ίσως ο σημαντικός ρόλος που μπορούν να διαδραματίσουν οι εικονογράφοι, καθώς οι αρχιτέκτονες τείνουν πολύ συχνά να σχεδιάζουν για άλλους αρχιτέκτονες και τα διαγράμματά τους, ιδιαίτερα, είναι δύσκολο να διαβαστούν σε μη αρχιτέκτονες.

Αυτός ο ρόλος εκφράστηκε καλύτερα στο έργο του Cullen για την έκθεση Parker-Morris, η οποία καθόρισε πρότυπα για το σχεδιασμό των δημόσιων κατοικιών στη δεκαετία του 1960.

Αυτές οι δύο απεικονίσεις δημιουργούν πολύπλοκες σχέσεις, αλλά η πιο συναρπαστική είναι εκείνη στην κορυφή, όπου ο Cullen εκφράζει την ιδεολογία πίσω από τα δημόσια καταλύματα εκείνη την εποχή: το μεμονωμένο σπίτι μεταφράζεται στο κελί μέσα σε ένα μπλοκ. Είτε συμφωνείτε είτε όχι με την πρόθεση, είναι ένα λαμπρό σχέδιο - αποτελεσματικό, στο σημείο και διαβάζοντας μια ιδέα που θα χρειαζόταν σελίδες να εξηγήσουν.

Αυτό που βλέπουμε λοιπόν είναι η δυνατότητα του εικονογράφου να μην κάνει μόνο «εικόνες» πραγμάτων, αλλά στην πραγματικότητα να επικοινωνεί και να αποστάζει ιδέες. Στην ιδανική περίπτωση, ο αρχιτέκτονας θα ήταν σε θέση να προβληματιστεί σχετικά και ίσως να είναι αυτο-επικριτικός για το σχέδιό τους καθώς το βλέπουν να ερμηνεύεται από έναν εικονογράφο.

Ένα άλλο αξιόλογο, αλλά απομονωμένο, παράδειγμα είναι ο σχεδιασμός του Toneelschuur στο Χάρλεμ της Ολλανδίας.

Αυτό το συγκρότημα εστιατορίων / θεάτρων / κινηματογράφων / μπαρ σχεδιάστηκε από έναν ολλανδό γελοιογράφο, Joost Swarte, ο οποίος απασχολούσε τους αρχιτέκτονες Mecanoo, για να συντάξει το σχέδιο.

Ο σχεδιασμός βγήκε από έναν κλασικό πίνακα ιστορίας κινουμένων σχεδίων και έτσι η αρχιτεκτονική που προκύπτει βασίζεται σε έναν υπέροχο χώρο περιπάτου γύρω από και μέσω των διαφόρων προγραμμάτων του. Είναι ένα παιχνιδιάρικο κτίριο, πιθανώς όπως θα έπρεπε για το πρόγραμμά του. Σε αυτήν την περίπτωση, ο εικονογράφος παίζει το ρόλο του σχεδιαστή - αλλά αυτός που προφανώς είχε κατανοήσει τον αρχιτεκτονικό χώρο και έτσι δεν είναι ένα μοντέλο που μπορεί εύκολα να αναπαραχθεί.

Έτσι, ναι, οι εικονογράφοι μπορούν να είναι πολύτιμοι συνεισφέροντες εάν η σχέση είναι δυναμική και όχι απλώς «δημιουργός εικόνων».


Απάντηση 2:

Δεν είμαι σίγουρος πόσο θα μπορούσε να συμβάλει ο εικονογράφος στην πραγματική πρακτική σχεδίαση, αλλά σίγουρα θα ήταν ενδιαφέρον να συνεργαστούμε με καλλιτέχνες ή εικονογράφους (ή ακόμα και ποιητές για το θέμα). Νομίζω ότι θα ήταν ενδιαφέρον να συνεργαστούμε σε ένα έργο είτε από μια εννοιολογική άποψη (όπως σε μια θεματική ερμηνεία της έννοιας ενός τόπου και της κοινότητάς του, όχι απαραίτητα της πραγματικής φυσικής του μορφής). Μπορεί επίσης να είναι ενδιαφέρον να δημιουργήσετε έργα τέχνης για να βοηθήσετε στην πώληση του τόπου αργότερα.

Έκανα ένα εικονογραφημένο φυλλάδιο (δείτε παρακάτω) για έναν αρχιτεκτονικό πελάτη πριν από πολλά χρόνια. Ήταν πολύ διασκεδαστικό, μου άρεσε πολύ. Είμαι σίγουρος ότι ο αρχιτέκτονας είχε επίσης τρισδιάστατες αποδόσεις και μοντέλα για να πουλήσει σε υποψήφιους αγοραστές. Αλλά οι εικόνες βοήθησαν στην πώληση του τρόπου ζωής και της αίσθησης της εξέλιξης. Μου άρεσε πολύ να δουλεύω σε αυτό, αν και δεν είχα άλλα έργα σαν αυτό, υποθέτω ότι είναι αρκετά ασυνήθιστο.


Απάντηση 3:

Οι καλλιτέχνες και οι εικονογράφοι έπαιζαν πάντα ρόλο στην αρχιτεκτονική πρακτική, αλλά όχι τόσο στις πτυχές του σχεδιασμού, εκτός εάν ο καλλιτέχνης / εικονογράφος ήταν επίσης αρχιτέκτονας.

Οι περισσότεροι ανώτεροι αρχιτέκτονες που γνωρίζω έχουν σημαντική ικανότητα στο σχεδιασμό και την απόδοση, αν και οι περισσότεροι θα προσλάβουν ειδικούς για την πραγματικά υψηλής ποιότητας εργασία. Έχω γνωρίσει μερικούς που θα κάνουν αυτά τα ίδια, αλλά ακόμα και όταν έχουν την ικανότητα να σπάνια έχουν το χρόνο.

Υπάρχουν μερικές εξαιρέσεις σε αυτό, όπως οι Ai Weiwei και Michelangelo, και πιθανώς μερικές λιγότερο γνωστές, αλλά αυτές είναι σπάνιες. Ακόμη και οι περισσότεροι εκπαιδευμένοι αρχιτέκτονες έχουν σχετικά μικρή συμβολή στο συνολικό σχεδιασμό των έργων στα οποία εργάζονται.

Αν λοιπόν ρωτάτε επειδή είστε καλλιτέχνης που θέλει να ασχοληθεί με την αρχιτεκτονική πρακτική, θα μπορούσατε να ακολουθήσετε την πτυχή της εξειδικευμένης απόδοσης, αλλά αυτό είναι ένα πολύ μικρό πεδίο γεμάτο κυρίως με αρχιτέκτονες που ήταν πιο ελκυστικοί στην εικόνα της επιχείρησης. Ή θα μπορούσατε να σπουδάσετε για να γίνετε αρχιτέκτονας, αλλά αυτή είναι μια δύσκολη και μακροπρόθεσμη δέσμευση. Ή μπορείτε να γίνετε ένας τόσο διάσημος καλλιτέχνης που μπορείτε να γλιστρήσετε στο πλάι στην κορυφή. Μία ίσως πιο ρεαλιστική προσέγγιση θα ήταν να βρούμε μια εταιρεία που να έχει μια ευρύτερη, ομαδική προσέγγιση στην αρχιτεκτονική που να περιλαμβάνει άτομα που δεν είναι επίσημα εκπαιδευμένοι αρχιτέκτονες, αλλά αυτές είναι επίσης λίγες και πολύ μακριά.


Απάντηση 4:

Νομίζω ότι υπάρχει πολύ χώρος για τους εικονογράφους στον αρχιτεκτονικό σχεδιασμό. Μεγάλο μέρος της δουλειάς μας αυτές τις μέρες πρέπει να παρουσιαστεί πολύ καλά για τους πελάτες μας. Αυτές οι εικόνες χρησιμοποιούνται συχνά για δημοσίευση. Πρέπει να είναι κορυφαίοι. Η εταιρεία μας έχει απασχολήσει άτομα που έχουν εκπαιδευτεί σε αυτήν την ικανότητα και επιπλέον στηρίζεται σε αρχιτέκτονες που έχουν ένα ειδικό ταλέντο για αυτό. Επίσης, κάνουμε συχνά κινούμενα βίντεο που κινούνται μέσα και γύρω από το κτίριο. Ένας εικονογράφος θα μπορούσε να είναι μια μεγάλη βοήθεια, υποθέτοντας ότι έχουν γνώση του animation και της παραγωγής ταινιών.

Ακολουθούν μερικά παραδείγματα των τύπων απόδοσης που συνήθως κάνουμε για τους πελάτες μας:


Απάντηση 5:

Εξαρτάται πραγματικά από κάθε καλλιτέχνη και το στυλ και το θέμα που τους ενδιαφέρει. Ο αρχιτεκτονικός σχεδιασμός είναι ακόμα σχεδιασμός και επομένως είναι ανοιχτός στη δημιουργική ερμηνεία. Ένας καλός σχεδιαστής μπορεί να βοηθήσει έναν αρχιτέκτονα να βγει έξω από τα όρια των συγκεκριμένων τεχνικών περιορισμών και απαιτήσεων. Αυτή η συνεργασία μπορεί να οδηγήσει σε καινοτομία τόσο στο σχεδιασμό όσο και στην αρχιτεκτονική, καθώς τα δύο μέρη θα ισορροπήσουν το ένα το άλλο και θα είναι αμοιβαία επωφελείς. Βρίσκω την αρχιτεκτονική πολύ εμπνευσμένη και έχω κάνει πολλά

διανυσματικό σχέδιο για την ακίνητη περιουσία και την αρχιτεκτονική

.


Απάντηση 6:

Ορισμένες μεγαλύτερες εταιρείες διαθέτουν εικονογράφο στο προσωπικό. Αυτά είναι σπάνια, καθώς είναι μια θέση που δεν έχει πολλή ζήτηση, αλλά ένας καλός εικονογράφος έχει μια θέση όταν χρειαζόμαστε συναισθηματικά και μη δεσμευτικά σκίτσα που προκαλούν την έννοια ενός χώρου προτού το σχεδιάσουμε πραγματικά. Αυτά είναι συχνά πολύ χαλαρά σχέδια υψηλής ενέργειας, όπου αφορούν τον χώρο μεταξύ των κτιρίων και όχι των κτιρίων.

Εδώ είναι μια σπουδαία δουλειά από έναν από τους αγαπημένους μου καλλιτέχνες, τον οποίο περιστασιακά χρησιμοποιούμε για πραγματικά σημαντική δουλειά (δεν είναι εικονογράφος μας

Ντένις Άλιν

)

Αυτές οι εικόνες είναι ακριβότερες από την προμήθεια των αποδόσεων σε οποιαδήποτε από τις 1.000 φτηνές κινεζικές εταιρείες απόδοσης…

Αυτό που πρέπει να αναρωτηθείτε είναι πόσα χρόνια μπορείτε να διατηρήσετε αυτήν τη δουλειά; Αυτό δεν είναι κάτι που μπορείτε να κάνετε για 35 χρόνια και να συνταξιοδοτηθείτε…

Έχουμε έναν εικονογράφο σε ένα γραφείο άνω των 200 ατόμων και σε μια εταιρεία με περισσότερα από 5.000 άτομα, και συνήθως δεν έχει κάνει κράτηση 100%. Είναι πολύ ταλαντούχος και συνεργάζεται με πολλά από τα γραφεία μας, αλλά η ζήτηση δεν είναι τέτοια που πολλές εταιρείες μπορούν να απασχολούν εικονογράφο στο σπίτι. Αυτό σημαίνει ότι ανταγωνίζεστε τώρα με τις κινεζικές εταιρείες… οι οποίες μας στέλνουν κυριολεκτικά κάθε μέρα. Υπάρχουν τόσα πολλά μηνύματα ηλεκτρονικού ταχυδρομείου που είναι δύσκολο να τα επισημάνετε ως ανεπιθύμητα, καθώς υπάρχουν πάρα πολλές εταιρείες…

καλή τύχη.